Ligabue patologico
(Pathological Ligabue)
|
Olio su tela, 70 x 50 cm, 2024. Disponibile.
|
Oil on canvas, 70 x 50 cm, 2024. Available.
|
|
Testo di Luca Deias (ITA) L’opera si configura come un ritratto interiore dedicato ad Antonio Ligabue, ispirato a un celebre filmato d’archivio targato Rai in cui l’artista emiliano imitava i versi degli animali sulle rive del Po e si osservava allo specchio nel tentativo di riconoscersi e somigliare a ciò che evocava. Prevosto non offre una somiglianza fisionomica, ma costruisce un’immagine psicologica e visionaria, tesa a indagare la dimensione più profonda e disorganizzata della mente di Ligabue. Il volto è attraversato da una frammentazione identitaria: occhi disallineati, tre bocche - una collocata al posto di un occhio - e tratti che sfuggono a ogni equilibrio anatomico. La moltiplicazione delle bocche rimanda ai primi piani, ripresi dalle telecamere, sulle labbra dell’artista durante le sue performance, diventando simbolo di un’azione reiterata, quasi ossessiva, e di una interiorità attraversata da impulsi incontrollabili. Il risultato è un’immagine che restituisce la percezione di una mente in continua tensione tra riconoscimento e perdita di sé. La scelta cromatica è espressionista e anti naturalista: il blu della testa, il fucsia-viola del volto e il verde del collo generano contrasti accesi e dissonanti che rimandano alla pittura degli espressionisti tedeschi, da Kirchner ai protagonisti delle avanguardie del primo Novecento. Sulla fronte è presente una marcata traccia rossa che allude ai colpi inferti su se stesso proprio da Ligabue, il quale era solito percuotersi con una pietra nel tentativo di modificare il proprio profilo e avvicinarsi a quello di un uccello. Questo segno introduce una dimensione tragica e performativa: il desiderio di metamorfosi e l’impossibilità di riconoscersi si trasformano in gesto autolesivo e in continua ridefinizione dell’identità. |
Text by Luca Deias (ENG) The work takes the form of an inner portrait dedicated to Antonio Ligabue, inspired by a famous archive film by Rai in which the Emilian artist imitated the cries of animals on the banks of the River Po and looked at himself in the mirror in an attempt to recognise himself and resemble what he was evoking. Prevosto does not offer a physical resemblance, but constructs a psychological and visionary image, aimed at investigating the deepest and most disorganised dimension of Ligabue's mind. The face is crossed by a fragmentation of identity: misaligned eyes, three mouths - one placed in place of an eye - and features that escape any anatomical balance. The multiplication of mouths refers to the close-ups taken by cameras of the artist's lips during his performances, becoming a symbol of a repeated, almost obsessive action and an inner life traversed by uncontrollable impulses. The result is an image that conveys the perception of a mind in constant tension between recognition and loss of self. The colour choice is expressionist and anti-naturalist: the blue of the head, the fuchsia-purple of the face and the green of the neck generate bright and dissonant contrasts that refer to the painting of the German expressionists, from Kirchner to the protagonists of the early 20th-century avant-garde. On his forehead there is a marked red mark that alludes to the blows inflicted on himself by Ligabue, who used to beat himself with a stone in an attempt to change his profile and resemble that of a bird. This mark introduces a tragic and performative dimension: the desire for metamorphosis and the impossibility of recognising oneself are transformed into self-harming behaviour and a continuous redefinition of identity. |
Davide Prevosto© Copyright - All Rights Reserved
all the contents of this site are for free consultation, is forbidden the unauthorized reproduction and propagation
all the contents of this site are for free consultation, is forbidden the unauthorized reproduction and propagation








